Галерея ВЫСОТА — проект, созданный для продвижения высокого современного искусства, которое, является симбиозом академической школы, концептуальной составляющей и актуальных течений.

Каждый художник ВЫСОТЫ имеет выверенный, узнаваемый стиль, академическую базу и новую образность, через которую он транслирует свои идеи.

За последние пару лет галерея уже успела заявить о себе на международном уровне. Персональная выставка художника Александра Малахова прошла в престижной Halcyon Gallery в Шанхае, в D+ Museum в Шэньчжэне и Stella Art Foundation в Москве, вызвав немало восторженных отзывов. Другой художник ВЫСОТЫ Саша Зимулин принял участие в групповой выставке в Opera Gallery в Лондоне, а недавно его работы вошли в коллекцию Музея Фаберже в Санкт- Петербурге. Интересными кейсом является коллаборация Фабрики лаковой миниатюры Федоскино с художником галереи ВЫСОТА Серафимой С.

На мероприятии будут эксклюзивно представлены работы Александа Зимулина и Анны Канфер.

Саша Зимулин родился в Москве в 1975 году, в период глубоких политических и социальных преобразований, которые сформировали его рефлексивное, часто меланхоличное художественное мировоззрение. Хотя впервые он начал экспериментировать с живописью в начальной школе, он осознал себя как художник в 2002 году, после переезда в Барселону. Там он погрузился в местную художественную жизнь, а позже усовершенствовал свою технику у Куко Моралеса в Лиме и в частном ателье Рамона Ломбарте в Испании.

Подход Зимулина подчеркивает гибкость “хамелеона”, адаптируя его стиль к изучению абстракции, магического реализма и традиций арт-деко, оставаясь при этом глубоко личным.

Для работ Зимулина характерно взаимодействие текстуры, света и формальной композиции. Опираясь на супрематизм, он создает абстрактные полотна, в которых геометрическая строгость сочетается с поэтическим воображением, а его магические реалистические тенденции придают каждому произведению повествовательную и символическую глубину.

Художественная практика Анны Канфер основана на рефлексии и метафоре как способах работать с проблемой времени, культуры и роли индивидуальной личности в этих понятиях.

Используя волшебные и фантастические образы в работах, я передаю как ностальгическую тоску по прошлому, так и намекаю на видение футуристической утопии. Сочетая абстрактную графику с живописными техниками, я работаю с фигуративом в живописи и печатной графике в таких материалах, как литография, маслянная живопись и смешанная техника.

Спасибо всем, кто успел подать заявку на участие в премии!
Сейчас приём заявок закрыт.

Но не расстраивайтесь: у вас ещё будет шанс присоединиться!
Открываем приём заявок на участие в 2027 году — следите за анонсами на сайте и в наших соцсетях.